Большая Тёрка / Мысли /
Detroit Metal City — комедийный музыкальный анимационный сериал, выходящий в формате OVA. 12 серий, каждая примерно 13 минут длиной. Сериал является экранизацией одноимённой манги авторства Киминори Вакасуги, публикующейся в журнале Young Animal с 2005 года.
Сюжет
Главный герой — Соити Нэгиси начинающий музыкант, увлекающийся поп‑музыкой, уважительно относящийся к своей матери, соседям, влюблённый в бывшую однокурсницу, которая тоже любит поп‑музыку. В силу жизненных обстоятельств вынужденный играть роль солиста в глэм‑деф‑металл группе Detroit Metal City, сочинять (в соавторстве с женщиной‑продюсером) тексты «брутального содержания» (которые переделываются из нежных и личных текстов Соити)), выступать на сцене в демоническом гриме, изображать из себя серийного убийцу, насильника. При этом тексты и музыка Соити, исполняемые в его любимом жанре никого не интересуют, однако DMC имеет огромную популярность. Сюжет строится на конфликте интересов Соити, однокурсницы Юри Айкава и сценической ролью Соити, проникающей в его повседневную жизнь.
Личное мнение : Аниме стоит посмотреть любителям метала. Сериал заполнен юмором под завязку, правда большинство шуток ниже пояса. Отлично выбрана продолжительность и количество серий, это не дает заскучать во время просмотра. Если сомневаетесь смотреть или нет, то сначала послушайте OST к нему.
Производство: Япония
Жанр: паропанк, приключения, фэнтези, сёнэн
Тип: ТВ (26 эп.), 24 мин.
Трансляция: c 08.04.2003 по 30.09.2003
Выпуск в 01:30 [ночной сеанс] на TV Tokyo
Режиссёр: Тигира Койти
Сценарий: Томиока Ацухиро
Сюжет : Талантливый юный пилот Клаус и его штурман, очаровательная Лави, попадают в невероятный круговорот событий: они оказываются в самом центре кровопролитной битвы между воздушными флотилиями двух соперничающих государств, участвуют в головокружительных гонках на ваншипах, спасают жизнь таинственной девочке Аль и, в итоге, оказываются на борту «Сильваны» — легендарной летающей крепости под командованием загадочного капитана Алекса Роу. Почему штурмовики зловещей и могущественной Гильдии охотятся за Аль? Что скрывает воздушное течение Грандстрим? Какой секрет тяготит капитана «Сильваны»? История только начинается!
От себя : Сериал порадовал внятным сюжетом (хоть и концовка замята), интересными героями, атмосферой, да впринципе всем порадовал.
Можно сказать что это аниме о детях и войне, но это не так. Сюжет гораздо глубже, можно сказать это аниме про "выбор". Выбор между добром и злом. По этому в аниме нет плохих и хороших , каждый поступает так как должен, согласно его убеждениям.
Производство: Япония
Жанр: боевые искусства, спорт, сёнэн
Тип: ТВ (24 эп.), 24 мин.
Трансляция: c 09.01.2001 по 26.06.2001
Выпуск в 01:45 [ночной сеанс] на TV Tokyo
Режиссёр: Намба Хитоси
Снято по манге: Baki The Grappler
Автор оригинала: Итагаки Кэйсукэ
Описание: Любой мужчина, хотябы раз в жизни мечтал стать сильнейшим. Того же кто посвящает этому всю жизнь называют бойцом.
Каждый воин живёт одним днём. Каждый бесстрашный боец знает, что любая минута может оказаться последней. Всегда может найтись кто-то сильнее или быстрее. Ради победы или выживания каждый готов на всё. И хотя бы раз в жизни каждый из них задумывается, каково чувствовать себя лучшим из лучших.
От себя: Сериал может описать цитата :"Я накачаюсь сильнее его !". Сюжет делитcя на две части , это суровое детство Баки и не менее суровое отрочество. С родителями парню не повезло по папе плачет психушка, да и мама не особо с головой дружит. Из Баки с самого детства ростили бойца, тренировка . . . драка. . . тренировка. . . драка . . . Так что нестоит ждать истории о дружбе, любви и т.п. Сериал на любителя . . . на любителя файтингов.
Два минуса этого сериала : сюжет, нет концовки. Плюсы : отличный ост, ураганный экшен (хотя для кого-то это минус). Если вам хочется посмотреть боевичок без особого сюжета, просто отдохнуть на загружая мозг то этот сериал подойдет как нельзя лучше.
Производство: Япония
Жанр: комедия, фантастика, пародия
Тип: OAV (6 эп.), 23 мин.
Трансляция: c 26.04.2000 по 16.03.2001
Режиссёр: Цурумаки Кадзуя
Автор оригинала: Цурумаки Кадзуя
Краткое содержание:
Наото, 12-ти летний мальчик, ведущий себя вполне зрело для своего возраста. Его брат уехал в Америку играть в бейсбол, оставив Наото с его подругой, Мамими. Мамими начинает с ним флиртовать. Все было вполне нормально, пока не появилась девушка-инопланетянка, Харуко, сбив Наото мопедом. Посчитав это недостаточным, Харуко "съездила" ему гитарой по голове. Вскоре после этого на лбу Наото начинает расти странная шышка. Позже из нее появится робот Канчи и тогда начнется настоящее веселье ...
Название сериала не имеет определенного перевода. Написание "FLCL" по-японски произносится как "Фури-кури". Это звукосочетание не имеет смысла, но кА утверждают профессионалы в японском языке, вызывает в памяти множество похожих на него японских слов и сокращений. В сериале многие из них обыгрываются, однако ни одному из вариантов не отдается предпочтение (я в этом понимаю плохо, так что подробнее объяснить не могу).
Сериал - первая самостоятельная работа Цурумаки Кадзуи. Именно этим сериалом студия "Gainax" решила отметить вступление в новое тысячелетие. Поэтому он получился столь необычным, нетрадиционным и, во многом, экспериментальным. Большая часть актеров, озвучивавших сериал, - театральные актеры, для которых роли в "Фури-кури" оказались аниме-дебютом. Практически всех подростков озвучивали актеры-подростки. Финальную песню и некоторые другие композиции предоставила J-Rock группа "the pillows". По мотивам сериала написаны манга (автор - Уэда Хадзимэ) и серия повестей (автор - Эномото Ёдзи).
Музыкальное оформление
Значимым элементом притягательности FLCL является музыка. Большая часть музыки, звучащей в FLCL, принадлежит японской группе The Pillows, которая обрела немалую популярность после выхода аниме в Америке. Специально для сериала были созданы песни «Ride on Shooting star» и «I Think I Can», которые впоследствии были выпущены как синглы и на данный момент являются классикой группы. Остальную часть музыки сочинил японский композитор Синкичи Мицумуне. Ещё одной отличительной чертой FLCL является то, что анимационный ряд рисовался под конкретную мелодию, а не наоборот.
Большая часть шуток в FLCL будет понятна только знатокам аниме (в частности, смотревшим одно из предыдущих творений студии Gainax — «Евангелион»). Так же, немалая толика юмора завязана на игре слов, в частности, на игре созвучности гайраго (новозаимствованных слов из английского) и обычных японских слов.
The WORLD. Онлайновая РПГ, в которую играет 20.000.000 человек. Самая известная игра в мире. Игра, дающая пользователям практически неограниченную свободу. "Выбери себе Цель" - вот девиз игры. Хочешь, занимайся прокачкой и выносом монстров, хочешь - ищи уникальные предметы, хочешь - охоться за персонажами или номерами их телефонов. Хочешь, просто броди по МИРУ, благо одев 3D-очки и взяв в рук джойстик, ты, по сути, оказываешься там.
Мир без диктата и запретов, мир без границ... таким, в теории, должен быть мир .Hack. Только теория разительно отличается от практики. Практики по имени SIGN.
...Однажды Мимиру встретила Тсукасу. Её настолько это поразило (ещё бы - в кой-то веки встретить настоящего живого игрока), что она стала преследовать его, несмотря на все попытки несчастного улизнуть и чистосердечные признания в ненависти.
А ведь ему и без надоедливой девчонки было над чем поломать голову: уже пару дней он не мог выйти из игры. К тому же ему регулярно мерещился немой Кот-В-Шляпе. Впрочем, немота кошака Тсукасу не особо заботила, ибо он умел читать по губам. Гораздо сильнее Тсукасу беспокоил сам Тсукаса. Ибо во-первых, он о себе ни черта не помнил. А во-вторых, у него постепенно начало складываться впечатление, что он - ужасный зануда. А в голове навязчиво вертелось одно имя - Икари Синдзи.
Но пока Тсукаса бесцельно болтался по МИРУ, встречал прикованных к постели переливающихся всеми цветами девочек (одна штука), получал гиреобразных хранителей, по консистенции напоминающих сопли (одна штука), сбегал ото всех обладающих именами персонажей \\Знака (число побегов - неисчислимо), Мимиру тоже не отдыхала. Узнав о проблеме Тсукасы с выходом из игры, она начала собирать комитет по спасению Тсукасы.
А тем временем на поиски зловредного Ко-В-Ша, своей немотой подрывающего общественные устои, выдвигается партотряд Красных Кавалеристов под предводительством Тупого Красноглазого Чмыря и реинкарнации Аянами Рей по имени Субару. Сей коллектив, разумно посчитав, что раз на Ко-В-Ша сильнее всех пробивает Тсукасу, значит в нём корень всего зла, начинает на него охоту. Тсукаса же, смутившись от такого навязчивого внимания, рвет всех Кавалеристов в сопли соплистой гантелей, чем вызывает ещё большее напряжение среди немногих удостоившихся имени игроков.
Все они дружно решают, что с Тсукасой гораздо веселее, чем без него, а значит он корень, ключ, дверь, замок и прочие важные вещи, за которыми положено охотиться любому уважающему себе персонажу аниме.
А тем временем Тсукаса... Хотя нет, достаточно. Суть половины сериала я уже описал. Дальше как-нибудь сами.
Итак, в первой же серии мы узнаём об основной проблеме: персонаж по имени Тсукаса по неизвестной причине застрял в игре. Не может даже отойти по нужде, но самое странное - не хочет. Завязка любопытная, не правда ли? Но это ещё что...
...Вот следующих 2-х сериях... не происходит ничего.
...Но зато потом!.. не происходит вообще ничего.
...Но вот после этого!.. не происходит НИЧЕГОШЕНЬКИ.
Количество активных действий (особенно логичных, имеющих хоть какой-то повод), совершаемых героями сериала активно стремиться к нулю. И вообще, люди, играющие в МИР, не играют. Они ОБЩАЮТСЯ. В сериале около 7-и главных героев. И чем они занимаются большую часть сериала? Они перемещаются с локации на локацию, группируются по парам (реже - по тройкам), встают в задумчивые позы, после чего начинают разговор примерно такого вида:
Персонажи 1 и 2 говорят:
- Надо бы узнать, что за фигня с Тсукасой
- Твоя правда, 1. Сходи, узнай у 3, может он чего знает.
- А ты что?
- Я? Проверю, как дела у 4. Он вроде узнал какой-то слух о какой-то аномалии.
- Ну да, это нам пригодиться. Ведь наверняка все глюки в МИРЕ взаимосвязаны!!
Персонажи расходятся. Затемнение. Растемнение. Персонажи 1 и 3 в другой локации:
- Узнал что-нибудь?
- Нет. Но я думаю, что с Тсукасой всё не так просто.
- Я тоже так думаю. Давай вместе искать разгадку.
Затемнение. Растемнение. Персонажи 2 и 4 в третьей локации:
- Ну, так что за слухи?
- Говорят, существует нечто, что не вписывается в рамки системы.
- Вау!
- Но никто об этом не знает.
- О.
- Но ничего. Я знаю, через кого можно узнать больше.
- Да! Нам нужен Хакер!!
Вот в таком аспекте. По сути МИР, изображенный в \\Знаке, не РПГ, а очень красивый чат. И надо заметить, наличие оружия у каждого персонажа, очень быстро начинает мозолить глаза. Ибо зачем нужно то, чем практически никто не пользуется? Неужели это замена смайликов?
Сама история с Тсукасой - единственное в сериале, что наводит на мысли об Онлайн-РПГ. По геймплею МИР - чат с возможностью изрубить на куски доставшего тебя собеседника...
А вот теперь мы подошли к основному недостатку сериала по версии вашего покорного слуги.
Вы как считаете, 20.000.000 - это много? По-моему - как минимум не мало. Однако в \\Знаке эта цифра проявляется исключительно на словах. По сути же в игре находятся персонажей 7-10. Зато - практически без перерывов на нормальную жизнь.
И не удивительно, что в игре так мало народу, ибо мир этот совершенно неиграбелен. Он просто-напросто пуст. В нём вообще ничего нет. Когда на одну локацию приходиться 0-1 монстр (за исключением одного из сложнейших подземелий, куда Мимиру однажды затаскивает единственный геймер в МИРЕ), на популярность рассчитывать сложно.
Даже в городах, где по логике должно тусоваться огромное число персонажей, от них остались лишь звуки. Очень смешно, знаете ли наблюдать лодочку, медленно плывущую по безлюдному городу под аккомпанемент звуков оживленной рыночной площади. Город призраков, ей богу.
Говоря короче главный недостаток аниме, на мой взгляд, вот в чём: игра, показанная в нём, совершенно НЕИГРАБЕЛЬНА. А от мира остаётся впечатление такое, как будто это не популярнейшая онлайновая игра, охватившая весь мир, а установленный в какой-то больнице (психушке, скорее всего) сервак на 10 человек.
Самое странное во всём этом, это то, что несмотря на все недостатки SIGN - довольно интересный мульт. Да, первые 13 серий от скуки просто засыпаешь. Однако вторая половина сериала гораздо интересней. Хотя стилистически ничего и не меняется: персонажи ходят, персонажи разговаривают, персонажи докапываются до несчастного Тсукасы. Однако во второй половине сериала диалоги эти перестают быть бесцельными. Помимо многочисленных загадок (на которые сериал даже не пытается довать связные ответы, дабы банальностью ответов не разрушить и без того не ахти какую стильность МИРА), в сериале появляется сюжет. Основанный на пустом месте, обильно сдобренным недомолвками, но всё же.
Но знаете, в чём истина? Что поддерживает интерес к трескающемуся по швам сюжету, к банальным персонажам, без зазрения совести сворованным из Евангелиона (и то, что у них один дизайнер - не оправдание), к пустому и безжизненному миру, бессмысленным диалогам?
МУЗЫКА. Музыка, созданная автором музыки к NOIR, просто замечательна. Она, смею заметить, единственный по настоящему живой персонаж в сериале.
Так что вот. Последние 13 серий сериала - далеко не шедевр, но на крепкий середнячок тянут. Музыка прекрасна, но её можно послушать и отдельно от аниме.
Смотреть или нет? Не знаю. Есть много куда лучших сериалов, но и куда более паршивых хватает. По неизвестной для меня причине серия .Hack\\ весьма известна (возможно виной тому точка в начале названия, автоматически забрасывающая сериалы на верхние строчки многих аниме-прайсов), и ознакомиться с сериалом можно хотя бы из-за его известности.
Однако я бы с большим удовольствием посмотрел, скажем, Hunter X Hunter: Greed Island, в котором виртуальный мир показан НАМНОГО правдоподобней.
31.01.05
"3-ий сезон Махороматика". Пожалуй, при желании Ужасно Прекрасный Мир (точнее Ужасный и Прекрасный, но так, по-моему, круче звучит :) можно охарактеризовать подобным образом. Ведь есть для этого все основания: та же команда авторов, те же сэйю, озвучивающие, по большому счёту, реинкарнации персонажей Махороматика (скажем Хикари - красноволосая Махоро, наконец-то исполнившая свою мечту об увеличении груди, а Рио - расставшийся с очками и озабоченностью (а заодно и с главной ролью) Сугуру).
Список основных реинкарнаций | ||
Персонаж в Kono Minikuku | Прошлая жизнь персонажа (из Махороматика, если не указано обратное) | |
Хикари | Андо Махоро | |
Акари | Андо Минава | |
Рио | Мисато Сугуру | |
Дженнифер Портман | Скизио-сенсей+Мисато (из Евы) | |
Мари | Аруми (из Абенобаши) | |
Айониос | Слэш |
И список, надо заметить, не включает в себя массовку из друзей и подруг главных героев, также доставшуюся сериалу от Махороматика.
Всё так. Но это не Махороматик. Махороматик закончился. И, думаю, больше к нам не вернётся. А Коно Миникуки - это Коно Миникуки. И помимо самих героев, о их "прошлой жизни" напоминает лишь эпизод, когда Хикари подбирают одежду и в воображении Мари с характерным "та-дам!!" проноситься костюм Махоро-горничной. Ну и музыка, конечно. Её, похоже, тоже делал тот же автор.
Дабы эволюция на Земле не прекращалась, застоявшиеся виды периодически уничтожаются "гостями извне" и уступают место новым. Разумеется, одним из застоявшихся видов являются люди.
И посланник уничтожения приходит. Но тут всё идёт наперекосяк. Из-за случайного контакта с двумя избранными для защиты вида особями (Такеру и Рио), посланник разделяется на две части, получает человеческое тело и эмоции. А когда представитель другого обречённого вида атакует Хикари (первую половину посланника), Такеру, вместо того чтобы помочь монстру уничтожить зло, клянётся защищать Хикари во что бы то ни стало. Так особь, избранная для защиты человечества от уничтожения, становиться защитником существа, пришедшего это человечество уничтожить.
Впрочем Хикари и сама не помнит свою миссию. И не очень-то стремиться её вспоминать. Куда больше её интересует мир. Этот ужасный и прекрасный мир.
В Коно Миникуки идея "отсутствия злой стороны", имевшая место в первом сезоне Махороматика, возведена в основу сюжета. Главная героиня - Хикари, и есть олицетворение зла в сериале. Только она добрая. Такеру и Хикари любят друг друга, и при этом, теоретически, находятся на противоположных сторонах баррикад. Впрочем, первые 7 серий об этом зрителю сообщают только намёками, это я тут излагаю весь сюжет разом.
В отсутствии главного Злодея есть один недостаток: финальной схватки в сериале НЕТ. По крайней мере нет того, что я привык считать схватками. В сериале вообще маловато сражений. Поэтому нам почти не показывают крайне стильного "Мутировавшего Такеру". А вот безвкусный "основной" костюм Хикари показывают до одурения часто. Впрочем уж чего-чего, а стиля в сериале и так хватает. И кроме костюма Хикари (ну и, в меньшей степени, Акари), его ничего не портит.
Махороматик, как известно (во всяком случае известно тем, кто его видел целиком) - комедия, довольно резко переходящая в драму. И если Миникуки - идейное продолжение дела Махороматика, то он тоже должен быть комедией. Так ли это?
Не знаю, не знаю. Наверное, я чего-то не понял. Может мне отбило чувство юмора. Только не могу я назвать сериал комедийным. Не смеялся я при просмотре. Не смеялся - и всё тут. Даже улыбался редко. Мне он показался грустным. Только это не такая грусть, которая выворачивает душу на изнанку и вывешивает просушиться. Не острая, не давящая. Просто грусть. Лёгкое дуновение печали, чувствующееся даже в комедийных эпизодах. Что-то подобное изредка возникало в Махороматике, когда затрагивались вопросы будущего. Грустью, возникавшей в такие моменты в глазах Махоро, пропитан "Ужасно Прекрасный Мир". И потому не смешно. Почти никогда. Потому что разглядывая мир, невозможно видеть лишь его прекрасную сторону. Даже если ты способен радоваться таким мелочам, как яркие цвета вывесок на дверях магазинов. Всё равно. А потому грустно.
При просмотре этот момент меня порядком сбил с толку. Ибо я ожидал именно второго Махороматика. Задорной комедии с кучей фансервиса, перетекающей в драму, берущую за душу куда сильнее разных попсово-психологических Евангелионов (да, я считаю, что Ева сделала психологическое аниме попсовым. И можете не пытаться переубедить). И при просмотре мне долго казалось, что меня подло обманывают.
А просто не надо было ждать от Коно Миникуки Махороматика. И когда я это понял, то начал получать от сериала удовольствие. Ибо это GainaX. Не новое слово в жанре, но аниме высокой пробы. Культовым этот сериал не станет. По крайней мере один первый сезон не станет точно. А второй я пока не видел, ничего сказать не могу. А ведь в Шедевр Махороматик превратили последние серии (особенно самая последняя). Так что может и Ужасно Прекрасный Мир ждёт та же участь.
А пока… Поклонникам творчества величайшей аниме-студии. И просто любителям хорошего аниме. Смотреть. Обязательно. А потом садиться пересматривать FLCL, дабы понять, что такое ВАЩЕ ШЕДЕВР.
21.02.05
Смерть - крайне неприятная штука. И мало кому хочется испытать что-либо, к ней приводящее. Однако смотреть на то, как умирают другие - это всегда пожалуйста. Особенно когда это происходит не в реальности, а на экране.
Gantz захватывает с первых минут. Не так уж часто главные герои умирают в первые десять минут сериала. А тут - умирают. И обставлено это очень стильно (показать мысли очевидцев происшествия - первоклассная идея!).
Дальше ещё лучше. Куча жмуриков с совершенно разными характерам и прошлым, невзрачная комната без мебели… и Гантз. Интрига… Интрига - штука очень хорошая. Только часто она так и не выливается во что-то более-менее интересное. Однако в Gantz с этим порядок. В Гантз завязка выливается в Игру.
Вся сюжетная канва с "игрой на выживание" прописана и продумана просто замечательно. Оригинальные персонажи, вполне оригинальные (хотя стиля им явно не хватает… но хотя бы оригинальность есть, уже весьма неплохо…) монстры. Чётко установленные правила игры (правда посмотрев аниме вы это вряд ли заметите…). В общем продуман Gantz очень и очень неплохо. Да и вообще, сюжет Gantz довольно-таки оригинален (а я лично испытываю слабость к произведениям, основанным на идее Игры, в которую заставляют играть героев).
Однако есть в этом деле и дёготь. И с размером его ложки авторы явно не мелочились. Герои сериала при всём своём разнообразии, практически поголовно - редкостные ТОРМОЗА. Они ГОНЯТ, и гонят они самозабвенно. Заняться делом, не вылив на уши зрителей ушат морализаторских фекалий (или хотя бы трэша в стиле: "Я на верю во всю эту чу… а-аа-а!!!") они не могут. Исключение составляют лишь "Мистер Ниши" и, в поздних сериях, Куроно-кун.
Кстати Ниши, на мой взгляд - самый рулезный персонаж в Gantz, а смерть его фальшива на 100%. Он умер просто потому что был неудобен авторам, в то время как по логике вещей такого бы с ним не произошло. Никак. Подробностей рассказывать не буду, но его смерть - самый фальшивый, нелогичный и непродуманный момент в Gantz.
Впрочем, назад к персонажам. Они всё равно весьма интересные и разнообразные. А благодаря их занудности очень приятно смотреть, как они умирают. Есть конечно исключения, но их не то чтобы много. И это здорово. Такого падежа в стане главных героев не видел со времён Королевской Битвы (с которой у Gantz, достаточно много общего).
Собственно, в основном я сказал всё, что хотел. Остались частности. Интересные факты, на которые стоит обратить внимание.
Изначально это аниме планировалось выпустить прямиком на двд. Однако ж сериал оказался достаточно крутым, чтобы им заинтересовались на телевидении. Но, разумеется, пустить аниме на экраны в оригинальном виде там не могли. Ибо количество крови и эротики в аниме несколько шкалит. И, выпуская первый сезон, его основательнейшим образом порезали. Настолько основательно, что из 13-и серий получилось 11.
Урезанным, в основном, оказался первый "заход на дело". То есть "История Лукового Пришельца". Но и остальным сериям досталось порядочно. Кровь вычистили, обнажёнку замазали (бррр… ненавижу подобные вещи), а некоторые особенно "неподобающие" моменты исключили напрочь.
Ну, что сказать о результате… Цензура это плохо, я это говорил и говорить буду. Под скальпель попали достаточно важные моменты, в результате чего повествование стало несколько рваным (особенно в "деле Лукового").
Однако есть и свои плюсы… За счёт урезания был уменьшен и поток ГОНА в исполнении героев, рассуждающих о праве на убийство и прочей фигне. Поэтому он не так сильно раздражает и даже не кажется таким уж гоном.
А ещё - с перемонтажированием очень удачно были выбраны концы серий. Настолько удачно, что сев посмотреть первую серию (я знал, что есть uncut и cut версию смотреть не планировал. Только одну серию, дабы потом заценить разницу), я не отлезал от экрана до конца 6-ой. Ибо серии заканчивались в настолько "самом интересном месте", насколько это вообще возможно. Так что в этом монтажёры просто молодцы.
Однако ж я всем советую смотреть uncut версию. И качество изображения лучше (т.к. DVD-рип), и вообще. Ненавижу цензуру.
Gonzo - фирма вполне неплохая. По степени уважения с моей стороны она даже занимает почётное 2-е место после великого GainaX (правда второе место от первого в данном случае находиться невероятно далеко, но всё-таки). Но есть у них одна странная привычка…
Эти парни любят делать отсебятину. В своё время так поступили с Хеллсингом, променяв десяток наистильнейших персонажей на одного из самых стрёмных злодеев в аниме (имхо, ясно дело) - Инкогнито. После чего Хирано пришлось поступить единственно логичным образом: обозвав Gonzo разными нехорошими словами он передал права на экранизацию своей манги другой фирме (что из этого вышло мы сможем узнать в сентябре, когда выйдет первая OVA…). Но на своих ошибках в Gonzo учиться не стали. И, заканчивая анимешный Gantz нагородили такой отсебятины, что просто оторопь берёт.
Итак, слушайте внимательно, люди: эпизоды 21-26 сериала не имеют отношения ни к оригинальной манге ни к человеческой логике. Самым лестным определением этих пяти серий, пожалуй, будет "один из самых дорогих фанфиков в истории".
Помните, я говорил, что в игре, которую устраивает Гантз, совершенно чёткие правила? В аниме это и так не особо показано, а последние 5 серий на этом утверждение фактически ставят крест. Ощущение такое, что авторы целенаправленно брали все эти правила - и уничтожали одно за одним. Зачем - непонятно. Идея "Куроно против всех" изначально - просто замечательна. За её грамотное исполнение я бы простил всю нелогичность происходящего в сериях. Однако же в итоге всё выливается в стандартное хорошие против плохих. И зачем было столько городить, присваивать Гантзу какие-то полубожественные способности и прочее? Логики в этих сериях нет совершенно.
Единственное, чего у серий не отнять - за общением персонажей наблюдать вполне интересно. А за пацифиста, по вине которого гибнет большая часть команды - авторам можно даже поаплодировать. Очень метко сработано. Пацифисты в зоне военных действий - главное зло. Но в остальном - бред. Редкостный. И главное не очень-то нужный. С тем же успехом можно было остановиться на 21-ой серии. Тоже был бы неплохой открытый финал. Правда количество серий бы тогда получилось дюже нестандартым…
Вообще, при написании всего вышеизложенного я старался сохранять объективность. Однако всё, надоело. Gantz - тема. Давно я ничего не смотрел с таким кайфом. При просмотре меня ни коробили ни тормоза-герои, ни идиотский финал (благо я уже знал, что он из себя представляет и поэтому просто получал удовольствие от неплохой поделки "по мотивам"). В данном случае секс+насилие+фантастический сюжет = редкостная тема. По крайней мере на мой собственный взгляд.
P.S. Однако, как обычно, манга всё-таки лучше. И повествование в ней не обрывается посреди сюжета. Единственное, в чём аниме серьёзно превосходит мангу - это дизайн персонажей. Особенно женских. Особенно Кей.
22.08.05
Братья Элрики с детства проявляли недюжинные таланты в области алхимии. И неудивительно, ведь они были его детьми. Особенно на почве алхимии зажигал старший брат - Эдвард, но и младший, Альфонсо, показывал себя отнюдь не слабаком в алхимии. И нет ничего удивительного в том, что когда умерла их мать, Эдвард предложил оживить её с помощью алхимии. И уж совсем ничего удивительного нет в том, что у братьев это не вышло. Ибо ещё никто и никогда не возрождал человека.
Зачастую подобные опыты заканчивались гибелью алхимика. А братья ещё достаточно легко отделались: Эдвард потерял руку и ногу, которые ему потом заменила на протезы помешанная на механике подруга детства, а душу Альфонсо за неимением тела пришлось присобачить к здоровому доспеху.
Юные алхимики, конечно, извлекли урок из этого происшествия: пытаться возрождать маму нельзя. Но вместо этого они решают найти способ найти вернуть себе свои прежние тела.
И ради этой благой цели Эдвард становиться цепным псом армии: государственным алхимиком.
Пожалуй, для начала хватит. Сюжет вообще достаточно глупо пересказывать. История с не самым маленьким временным промежутком и далеко не малым количеством действующих лиц не самой последней важности… Глупо её пересказывать.
Достаточно заметить, что не влияющих на сюжет серий, пожалуй, не более десятка. В отличие от Наруто, иногда достающего своими 5-иминутными повторами, флэшбеками и объяснениями техник, Алхимик - очень насыщенный сериал. Несмотря на свой немалый размер.
Итак. Что мы имеем в итоге? Красивую, увлекательную, длинную но незатянутую фантастическую историю. Достаточно ли этого, чтобы стать одним из известнейших сериалов последних лет? Нет. Чтобы попасть в историю, надо выделиться на общем фоне. И есть в Алхимике одна черта, которая, на мой взгляд, принципиально отличает его от прочего аниме (по крайней мере если говорить о приключенческих, ориентированных на сюжет TV-сериалах).
Вышеприведённый текст недаром повторяется практически в каждой из 51-ой серии Алхимика.
Насилие. Кровь. Убийства, изнасилования, жуткие психологические мучения… Кого-то это всё ужасает? Нет, не в реальности, конечно, не об этом сейчас речь. В кино? В Аниме? Казались ли вам ужасными, жестокими, несправедливыми события, скажем полнометражки Х? Как-то сомневаюсь. Есть вещи, которые стали уже слишком привычны, чтобы им ужасаться. Реки крови давно уже не воспринимаются всерьез. Зритель скорее не поражается жестокости происходящего на экране, а наслаждается качеством прорисовки крови и внутренностей, насаживаемых на различные острые предметы. Это не хорошо и не плохо, это просто есть. Подобная показная, нечеловеческая жестокость давно перестала ужасать.
А вот Алхимик, если и не ужасает, то уж шокирует - точно.
Ибо это жестокое аниме. Человечески жестокое. Именно человечески. Жуткая, злая правда. Ещё в первых сериях закрадывается смутное подозрение, что это не просто очередное приключенческое аниме, резко уходящее в сурьёз и психологизм в последних сериях. Слишком непринуждённо и ненавязчиво показывают нам птичек, падающих замертво секунд через 30 после "чудесного воскрешения", проведённого местным священником. Слишком спокойно 15-летний Эд рассказывает, что такое человек с точки зрения алхимии, и почему возрождение его фактически невозможно.
15-летний ребёнок, которому приходиться быть взрослым, по собственной воле взваливший на себя отнюдь не детскую задачу - это куда серьёзней, чем 14-илетний пацан, которого против воли заставляют спасать мир.
Но это всё так. Настораживает, но не более. Полное осознание всей серьёзности сериала приходит позднее.
Одно дело, когда демон из своей демонической прихоти разрывает на части толпы народа, включая женщин и детей. Или когда псих пытается уничтожить мир просто потому, что он псих. И совсем другое, когда…
Есть в Алхимике такой персонаж: Таккер. Тоже алхимик. Приятный, добрый мужичок среднего возраста, живущий в немаленьком доме вместе с 6-илетней (насколько помню) дочкой и большим белым псом. Готовящихся к сдаче экзамена на право стать гос. Алхимиками братьев временно поселяют в его дом. Дают возможность привыкнуть к этим людям, проникнуться симпатией к кавайной маленькой девочке, её огромному, но доброму псу, к самому Таккеру… И потом происходит это.
У меня есть собственные моральные рамки. Как рамки того, что я привык делать, так и рамки того, что я привык видеть. И отец, превращающий любимую дочь в монстра ради того, чтобы не потерять работу, даже не близко к тому, что я привык видеть. Подобное потрясение я, возможно, испытал бы, если бы в "Наруто" вместо 3-его Хокаге убили его внука. Да и то это было бы не так жутко.
И, что самое важное, пусть этот момент и является самым шокирующее жестоким в сериале, он отнюдь не является исключением.
Сериал жесток по честному, с самого своего начала, и до самого конца. И это не какой-нибудь тошнотно-склизкий Alien 9. Такое ощущение, что никто из авторов не ставил себе цели ужаснуть или поразить происходящим до глубины души. Просто брали, и показывали, как бы всё произошло, если бы такой мир и такие люди существовали на самом деле.
И это практически полное отсутствие фальши (несколько странно выглядит лишь Ал, вечно кричащий брату "не убий!" посреди серьёзных сражений типа "ты или тебя", да ещё Таккер, которого под конец сериала превратили в сумасшедшего, видимо пытаясь безумием объяснить его поступок (хотя это и не очень-то помогает. В начале сериала он однозначно был вполне вменяемым, и, что немаловажно, любящим отцом)), оно… Производит эффект. Аниме получилось на редкость впечатляющим.
И всё-таки. Что же в итоге? А вот что. Цельнометаллический Алхимик - отличный сериал. Умный, продуманный, по проработанности персонажей очень немногим уступает тому же Наруто, но в разы превосходящий последнего цельностью и интенсивностью повествования. Или, например, "Боевая система". Где в Наруто для каждого спец приёма требовалось продолжительное объяснение происходящего, в Алхимике 90% "магии" объясняет единственный закон равнозначного обмена. Это как 3 закона для роботехники. Просто и гениально. И весьма правдоподобно. И даже Гомункулусы, являющиеся исключениями из этого правила, лишь подчеркивают собой правдоподобность и цельность мира Алхимика. Такое случается редко.
Из придуманных аниме-миров подобной (да и то не столь сильной) "жизнеспособностью", лично для меня обладали лишь довольно стандартный мир Тригана и совершенно безумный, но почему-то не вызывающий отторжения мир FLCL.
Ну, что можно сказать про песнь эльфов… Можно упомянуть забавный факт: посмотрев сериал, я несколько часов сидел и думал: "понравился он мне, или всё-таки нет?". Собственно, уже несколько дней прошло, а уверенности как не было, так и нет. Сериал странный, поэтому судить мне о нём сложновато.
Ну да ладно. Буду разбираться по ходу написания обзора. А начну с того, в чём я уверен. Нет, не с сюжета. Просто есть одна мысль, а вернее характеристика сериала, которая осталась у меня в голове после просмотра.
Это неправильное аниме. Неправильное в плане того, какие эмоции оно вызывает. Я не говорю что это плохо, просто не следует такие вещи делать.
О чём это я? А о том, что весь сериал нас заставляют (причём вполне успешно) сопереживать и сочувствовать маньякам-убийцам.
Ибо болезнь, проявляющаяся в виде рогоподобных наростов на голове, разрушительно влияет на человеческую психику. Рогатые наделены недюжинной и силой и не менее мощной жаждой убийства. И если не убивать подобные существа сразу после рождения, это приведёт к полному вымиранию человеческого вида. Причём не только простых людей, а всех. Не будет никакого нового мира, о котором рассуждают некоторые персонажи (рогатые мужики, не наделённые силой, но с жаждой убийства немногим меньшей). Ибо некорректно называть их "врагами людей", подразумевая этим, что они мечтают уничтожить простых людей и заселить мир рогатыми (ака "иклониусы"). Им плевать, есть у человека рога или нет, они с готовностью убивают и тех и других. Так что если не истреблять рогатых, в итоге погибнут и они и простые люди.
Вот, собственно, и всё. Достаточно знать это и становиться понятно что рогатые - зло, которое необходимо уничтожить. И для полного комплекта стандартов не хватает только правильно воспитанного диклониуса, который аки Алукард будет носиться по миру и истреблять себеподобных.
Однако в этом аниме всё поставлено с ног на голову. Нам старательно показывают мир с точки зрения диклониусов. Показывают, какие это миленькие маленькие девочки. Чтобы выработать у зрителя любовь к этим маньячкам используют даже весьма бесчестные приёмы. Например устраивают главной героине раздвоение личности, превращая её в практически точную копию одной из главных любимиц масс - Чии (сам я не любитель, однако люди прутся). Всеми силами нам показывают, какие милые и хорошие существа эти диклониусы.
- Нет, ну правда хорошие! Вы поймите, они же не виноваты, что они такие плохие и людей убивают! Вы посмотрите, что эта девочка пережила в детстве, от такого у каждого нервы сдадут!! А эту малышку вообще всю жизнь держали взаперти, не давая увидеться с родителями! И вообще, она же ещё ребёнок! Она просто не понимает, что творит!
Примерно так можно переложить в речь происходящее в аниме. Нам старательно объясняют причины, почему диклониусы себя так плохо ведут, показывают, какие они добрые и хорошие (особенно эта Ню, она такая добрая и заботливая!!). И знаете, довольно сложно этому гипнозу сопротивляться. Иногда начинаешь себя ловить на мысли, что ты, в общем-то, испытываешь к этим рогатым девочкам симпатию. Ведь Люси, превращаясь в Ню действительно становиться крайне положительным персонажем. И начинаешь думать что-то типа "ну и ладно, ну убила она несколько сотен ни в чём не повинных людей, включая женщин и детей. Зато теперь она такая милая и забавная!". А то, что она - бомба замедленного действия, от каждого удара по башке превращающаяся в маньяка-убийцу, которого помимо убийств волнует лишь увеличение числа себеподобных (непонятно, правда, зачем. Простых людей убивать скучно?). Даже гибель здешнего варианта "абсолютного зла" в лице Марико превратили в трагедию с раскаянием, слезами и прочими атрибутами теории "она просто маленькая запутавшаяся девочка". И да, опять же сложно взглянуть на ситуацию рационально и не начать сопереживать доктору и его маленькой миленькой дочурке.
Единственный диклониус, действительно более-менее достойный сопереживания - Нана. Которую, опять же ценой немалых смертей, всё-таки научили контролировать жажду бессмысленного убийства. Но даже её достаточно регулярно заносит, что ясно показывает - диклониусы - люди психически больные. И сочувствия они не достойны. Только быстрой и безболезненной смерти (или полного карантина).
Вот, о чём я думал по ходу просмотра сериала. Любой маньяк-убийца, если он ещё не окончательно потерял рассудок, расскажет вам десяток трагических историй из своего детства типа "меня не любила мама" или "меня слишком часто любил папа" или "у меня была собака, я её любил, а потом её какой-то сволочь порешил". Только это не значит что по этому поводу с ним нужно обниматься, оплакивать его бедного щенка и говорить: "Да уж, какие же сволочи эти люди. То есть, ты, конечно, неправ(а), но что поделать, у всех свои недостатки!".
И всю эту философию типа "а, ладно! У нас большой дом, давайте жить все вместе" я считаю крайне неправильной. Такие люди не должны быть частью нормального общества. И не стоят они сопереживания. И заставлять зрителя сопереживать маньякам - по меньшей мере подло.
Ну вот, я, как обычно, увлёкся. Ладно, пора поговорить о чём-нибудь другом, хотя бы немного.
Всё-таки это аниме, как минимум, очень хорошее. Хотя бы тот факт, что даже я зачастую начинал сопереживать героям, хотя прекрасно понимал, что это неправильно… он уже говорит о многом. Опять же герои ведут себе весьма правдоподобно и логично (с учётом того, что все они - кучка шизиков). Особенно понравился главный герой. Ведь достаточно часто в аниме бывают ситуации, когда у одного персонажа есть страшная тайна, а глав. герой этого в упор не замечает. Тут с этим поступили очень грамотно - если герой что-то видит, он понимает, что именно он увидел. Его это, разумеется, ужасает. А мозг включает блок и через пару минут - вуаля! Наш парень ничего не помнит. Очень грамотное решение со стороны сценаристов.
Но вообще - все персонажи выписаны очень тщательно. И в них действительно веришь. Разве что гиперагрессивный солдат вышел не очень. Слишком стандартный.
Пожалуй в этом и состоит главный плюс аниме. Именно поэтому оно смотриться на одном дыхании. Просто потому что тщательно выписанные персонажи - редкость для аниме. Этим могут похвастаться лишь культовые вещи. Станет ли культовой Elfen Lied? Не думаю. Слишком всё кроваво. Но в список рекомендуемого к просмотру аниме оно относиться, это точно.
Хорошая вещь. Несмотря на всё, что я написал выше. Такие произведения - редкость. И пропускать их мимо себя точно не следует.
21.08.05
Название у сериала всё-таки не совсем оправданное. Берсерки, они же настолько в бою забываются, что, мало того, что боли не чувствуют, так ещё и рубят всех, кто на меч попадается. А Гато, он о своих заботиться. Но не важно это, конечно. Название красивое, простое, запоминающееся. И на том спасибо.
Жил на свете простой паренёк по имени Гатс. И ничего-то он не умел, кроме как сражаться. Зато в этом он был мастер. Недюжинная силушка и меч роста человеческого, которым он махал, аки сабелькой, очень способствовали этому делу. Ну и, к тому же, сражаясь едва ли не с пеленок, он научился не просто махать мечом, а махать когда надо и куда надо, дабы разить наповал вражин злобных, ненароком подвернувшихся под руку.
Жил он, значит не тужил, а потом БАЦ!, и столкнулся с Бандой Ястреба. И сказал ему лидер Банды, парень наружности настолько прилизанной, что хочется ткнуть в него пальцем и гневно закричать: "ПИДОР!!!" (без обид, но лично меня его внешность раздражает. Прилизанный и наманикюренный… блин, он на войне или где??), и сказал он: "Я хочу тебя, Гатс".
И чтобы подтвердить искренность и неизвращенность слов своих, Гриффис (а именно так звали лидера Ястребов), нанес Гатсу первое (точнее второе, ибо первое он нанес Гатсу днем ранее, но не суть) в жизни героя поражение.
Так Гатс попал к Ястребам.
За 22 серии, которые длиться сериал (вру я, разумеется, на самом деле в нем 25 серий, но об этом ниже), нам рассказывают практически всю историю Банды Ястребов. Начав рассказ с присоединения к банде будущего непобедимого "убийцы-ста-человек" - Гатса, нам постепенно показывают становление Ястребов. Их превращение из разбойников в армию, их взлеты, падения, их… встречу с Демоном.
А, не знаю, что мне делать, ей богу. Рассказывать, как всё в сериале круто и зрелищно? Очень. Как всё правдоподобно? Фиг знает, не живал я в средневековье. Но по-моему, кроме невероятной прилизанности Гриффиса, который просто не может быть таким чистеньким при его образе жизни, да ещё его, иногда, неоправданного везения, всё достаточно правдоподобно (ну не придираться же мне к способности Гатса вырезать целые отряды, а то и армии в одиночку? Это же главный герой сериала, главным героям можно!).
Сюжет? Сюжет интересный. Схватки? Достаточно разнообразные и очень зрелищные. Персонажи? Классные, за исключением одного злодея-идиота, являющегося своеобразной юмористической вставкой, а потому переживающим неправдоподобно большое количество встреч с Бандой Ястреба (когда он наконец-то издох, я едва не зааплодировал, так он успел достать).
Короче говоря, не умею я долго что-то хвалить. Скажу сразу: хороший сериал, стоящий. Даже наверное не так: суперский сериал. Редкая тема.
А теперь поговорим о том, что одной левой втаптывает сериал в грязь, порядком портя впечатления о нём.
Первая серия не даром начинается с момента, уходящего во времени далеко вперед от финала сериала. Ибо она призвана хоть как-то подготовить зрителя к идиотизму, начинающемуся в конце 23-его эпизода, и длящегося вплоть до титров 25-ого.
Сюжет этих серий прост и незамысловат, а суть сводиться к следующему: пришли демоны и обосрали всю малину. Гриффис, помучившись для вида, присоединился к демонам, Банду Ястреба скушали в честь рождения нового властелина, а Гатс отделался одной рукой и глазом. Всем спасибо, занавес.
Вопрос, остающийся после финала лично у меня, не менее прост и незамысловат (думаю, на этот раз обойдемся без цензуры): НУ И НАХРЕНА??????? Серьезно, зачем? Зачем были нужны серии 2-23, если всё заканчивается ВОТ ТАК?? Зачем были все эти сражения, победы, интриги, убийства, зачем вообще всё это? Финал одним взмахом перечёркивает всё, оставляя лишь за собой лишь первую серию.
Я даже не хочу говорить о том, что и финалом-то финал назвать нельзя. Более открытый финал придумать сложно. Просто взяли и закончили. Почему? Потому что больше некуда было пихать насечки, появляющиеся вместе с названием серии. 25 и всё. Углы и центр заняты, значит - конец сериала.
Вообще, если бы 2-23 серии превратились бы в одну-две, а сериал бы всё равно остался 25-исерийным (то есть если бы далее шел полноценный рассказ о жизни Тёмного Мечника и его охоте на демонов), вполне мог бы получиться хороший сериал. Совершенно иной, но тоже хороший.
Либо так, либо стоило выкинуть 1-ую и две последних серии на помойку. Незначительное демоническое присутствие в некоторых других сериях вполне терпимо.
Либо так, либо так. А то что получилось в сериале на деле: это, извините, бред и надувательство. Такое разочарование от финала я испытывал только от End of Evangelion, да и то в том было поболее логичных и осмысленных моментов.
Дата написания: 03.02.05
Начал знакомиться с мангой… Манга Берсерк - ещё большая тема, чем сериал. Плюс - того досадного недостатка, о котором я сокрушался выше в ней нет. Манга - она ведь не про Банду Ястреба. Она про Берсерка (кстати да, в манге название смотриться куда осмысленней…). Про Тёмного Мечника. История Банды Ястреба - достаточно небольшая часть истории, рассказывающей о борьбе Гатса с демонами. Так, флэшбэк на 9 томов. И нет, это не "целых 9 томов!". Очень простое сравнение: пролог, рассказывающий про Тёмного Мечника в аниме - одна серия, а в манге - почти 3 тома. В аниме история Банды Ястреба (до появления демонов) - 22 серии. В манге - 9 томов. В манге разница в три раза, а в аниме - в 22. Принципиально, не находите? А ведь в манге более 29-и томов…
Так что ещё раз повторюсь - авторы аниме сделали грамотный ход, сконцентрировавшись на истории Банды Ястреба, но совершили ошибку, не рискнув полностью искоренить демонов из сюжета. Не хватило им наглости Gonzo, которая тут бы была более чем к месту. Понадеялись, что когда-нибудь смогут снять второй сезон. Пожадничали. Ну и зря. Мог получиться Шедевр, пусть и всего на один сезон. А так просто очень и очень крутой сериал с активными намёками на возможное продолжение…
Дата написания: 23.08.05
Как только я увидел название анимешки я представил девушку и ракету… жуткое зрелище, значит надо посмотреть.
И вот мы видим обычных школьниц, блин я вроде бы хотел космос, романтику и прочее отсюда вытекающее, как бы не так начинается всё до жути банально, мну начинает скучать. Из принципа пришлось досмотреть первую серию, хотя в неё запихали всё начиная с мыльной историей о пропавшем отце и заканчивая боевичком про чебурашку. Ладно куда нишло пережить можно, дотянувшись до 3 серии с горем по полам начинаешь втягиваться, становится всётаки интересно, а чем же вся эта бадяга окончится густо густо смазанная компьютерной графикой и прочими радостями современных японских технологий. После просмотра всего этого безобразия невольно задумываешься о том, что япошуи до жути завидливый народец, они жудко хотят полететь в космос показав свои мега технологии которые позволяют делать такое, что другим не под силу. Они завидуют и Байконуру с Гагариным, и Хьюстону с Армстронгом. Голос русского выкрикивающий «студентка» мну показалась, что они взяли кого-то кто пытался сэмитировать голос небритого русского неотесанного мужика, блин ну какой русский с таким описанием смотрит мировые новости и следит за тем кто когда и как полетел в космос?оО Естественно опять таки нас ставят в противоположность аккуратным, но «ТУПЫМ» американцам, и то что они без помощи высокотехнологичных и «УМНЫХ» японцев шагу ступить не могут…
Так вот у нас езьм 3 главных героини, появляющиеся с течением сериала. Гордая до потери пульса и беспокойная обо всем на свете, первая космонавтка: Юкари Морита - 16 лет 153см 38кг B:80 W:54 H:82 ну это тело изначально не хотело лететь в космос, но все таки душа ищет романтики, а 5-ая точка(ну они же леди некрасива называть её как-то по другому) приключений. Раздолбай от крови, изворотливая, шустрая, энергичная мало знающая, но всего хотящая девушка из джунглей (сестрица первой глав героини, полная противоположность, не правда ли?), вторая космонавтка: Мацури Морита - 16 лет 153см 38.5кг B:85 W:53 H:84 как гласит великая фраза: «все побежали и я побежал», по поводу неё многого не напишиш, загадочный персонаж и бездонным желудком рожденный в племени оберегающемся духами и прочей нечестью, а самое главное заботливым папашей вовремя свалившим от маман Юкари. Ботаник, ботаник и ещё раз ботаник с врожденным ботаническим талантом ботанить всё на свете, обладатель слабого тела, но офигенно большого запаса силы духа, космонавт номер три: Миура Акане - 15 лет 153см 36кг B:74 W:52 H:75 ну вот и кохуев совратила мадам Юкари на безбашенные поступки. В этом аниме как всегда раскрываются поговорки: терпение и труд всё перетрут, лучше сто друзей, и прочее прочее в эту степь. А самое главное побуждает желание детишек смотрящих его стать Гагариными и Армстронгами, ну прям как в Советском Союзе: деточка будишь космонавтом, будит тебе счастье, партия тебя полюбит, будит на руках носить. Кмоу нравятся прямые сюжеты, с достаточно позитивными местами, советую:)
Представьте себе: вы смотрите меха-сериал. Неподготовленные, но полные энтузиазма подростки надели спецкостюмы и полезли в трансформеры. Суета, миганье лампочек, бодрые крики с командного пункта, наконец, появляется агрессор... и тут авторы лукаво вспоминают, что подростки – это просто дети, воевать они не умеют, мехой управлять не учились, а агрессор именно так силен и страшен, как кажется. Предсмертные крики «ой, мамочка!», младенческая кровь на обрывках кресел, никто не выжил. Титры: «конец». ...Кошмар, да? стоило садиться смотреть! Есть же, черт возьми, понятие «закон жанра». В детективе сыщик поймает вора. В любовном романе бедная секретарша выйдет за молодого босса. В фэнтези герой победит Черного Властелина и снимет с чего-либо какое-либо заклятье. Более или менее, но чаще – всё-таки, более (менее – это когда для продвинутых, и чтоб было больше похоже на правду). Dura lex, sed lex: традиция дура, но на то она и традиция. Правда, иногда бывают случаи, когда авторы жульничают. И нарочно обманывают ожидания публики. Тогда сценарий либо переходит в антисценарий, либо идет себе своей чередой, но разрешается анти-концовкой. Как в «Школьных днях».
Рецензия взята с www.world-art.ru
Моя рецензия на «Афише»
Наёмный убийца Джо (Николас Кейдж) получает работу в — ни за что не угадаете — Бангкоке. В процессе устранениях четырёх жертв, киллер заводит себе местного мальчика на побегушках (Шакрит Ямнарм) и попутно влюбляется в глухонемую аптекаршу (Чарли Ёнг). Словом, очередная история про какого-то просто пугающе наивного убийцу, которую бессмысленно пересказывать.
Для любителей чтения по диагонали, краткое содержание рецензии: «Бангкок» образца 2008 — жалкая и совершенно неудачная пародия на своего ... Читать полностью
Моя рецензия на «Афише»
Мумия: Гробница императора драконов
Ушедшая в запас супружеская чета археологов и на полставки мародёров, Рик и Эвелин О'Коннелл, изо всех сил старается держать бодрую мину при паршивой игре. Впрочем, при первой же подвернувшейся возможности, они срываются в Китай, чтобы отвезти древний артефакт и заодно навестить сына, который как раз нашёл очередную мумию.
Третья итерация сафари на буйную мумию, на этот раз на фоне Великой Китайской стены (хотя по финальной битве и не скажешь — Китай это, Египет или малазийский Куала-Лумпур),... Читать полностью
Моя рецензия на «Афише»
Израильский убер-спецназовец (Сэндлер), прохлаждающийся в свободное от поимки арабских террористов время на пляже, уже порядком устал от своей работы. Все мечты обладателя стильной (по меркам 80-ых) шевелюры сводятся к работе парикмахером. Для достижения своей мечты, Зохан решает инсценировать свою смерть на задании и переехать в Америку.
Деятельный сценарист-режиссёр-продюсер Джадд Эпатоу, славящийся своей репутацией эдакого талисмана ситуационных комедий, похоже, на этот раз дал осечку... Читать полностью
Моя рецензия на «Афише»
Эпидемия самоубийств (именно так), начавшаяся в Центральном парке Нью-Йорка и стремительно распространившаяся по всей Америке, уносит жизни тысяч людей. Тем временем, школьный учитель (Уолберг) задаётся вопросом, куда исчезают пчёлы и почему этого никто кроме него не замечает. Прознав об эпидемии, он хватает жену и вместе с другом и его дочерью покидает город на поезде в место, которое, как ему кажется, безопаснее этого.
Первая причина, по которой нужно смотреть каждый из выходящих фильмов... Читать полностью
Моя рецензия на «Афише»
Брюс Баннер — прячущийся на конспиративной квартире где-то в Португалии учёный, которому нельзя злиться. В приступах ярости Баннер начинает стремительно превращаться в уменьшенную пародию Кинг-Конга — побритую наголо и измазанную зелёнкой. Крушит почём зря всё, что видит и вообще представляет собой крайне антисоциальный элемент. Всему виной военный биологический эксперимент, в котором учёный сначала пожелал быть подопытной крысой, а затем сбежал, попутно раскидав персонал и заодно отправив с... Читать полностью
Моя рецензия на «Афише»
Начинающий патологоанатом Тед приезжает в Нью-Йорк и мгновенно попадает в плохую компанию. Новые друзья Теда — злоупотребляющие алкоголем, наркотиками и случайным сексом молодые прожигатели жизни. Их основное хобби — играть друг с другом в «угадай, чем я убил этого негра», жизнерадостно хохоча, целуясь и занимаясь сексом, параллельно орудуя клещами для вскрытия грудной клетки.
«Патология» — это апофеоз бессмысленного кино. Убийства ради убийств давно надоели, а ничего... Читать полностью
Моя рецензия на «Афише»
Толстяк-панда по имени По работает в лапшичной со своим отцом-журавлём и грезит стать великим воином, которого будут почитать, ставить в пример детям, ну и всё такое. Прознав о том, что маразматическая сэнсей-черепаха из Нефритового дворца избирает Воина Дракона, По сломя голову несётся на торжество и, разумеется, оказывается избранным. Дальше всё как в каком-нибудь заправском «Карате-киде», разве что персонажам куда больше сочувствуешь.
Ирония всех мультфильмов от Dreamworks... Читать полностью
DarVer, Рецензия, Игры, Тургор
Автор: DarVer
Жанр: Survival Adventure
Разработчик: Ice-Pick Lodge
Издатель: Новый Диск
Дата выхода: 17 апреля 2008 года
Официальный сайт
Минимальные системные требования
Операционная система: Windows XP / Vista
Процессор: Pentium 4 2 GHz или аналогичный
Оперативная память: 512 MB RAM
Видеокарта: 128 MB памяти
HDD: 6 GB свободного места на диске
Рекомендуемые системные требования
Операционная система: Windows XP / Vista
Процессор: Pentium 4 3.6 GHz или аналогичный
Оперативная память: 1 GB RAM
Видеокарта: 256 MB памяти
HDD: 6 GB свободного места на диске
…Очнувшись, я увидел перед собой обнаженную Сестру. Она поделилась со мной начальными знаниями, необходимыми для выживания в жестоком мире Промежутка. Сделав первые шаги, я наполнил Цветом умершее дерево - оно сию же секунду осветило мрачную поверхность островка. Из рассказов Сестры я узнал, что для существования в Промежутке мне все время будет нужна Лимфа, поэтому первым делом я отправился в заповедник, проращивать Цвет в стоящих тут и там увядших деревьях. На следующий день я мог собрать сырой Цвет, чтобы посадить его в своих сердцах и через некоторое время собрать из капилляров Нерву, которой я смог бы наполнить одну из Сестер, хранящих ключи к новым дорогам Промежутка. Так начинался мой долгий и захватывающий путь к тургору…
Если предыдущий абзац не вызывает у вас ничего, кроме недоумения, «Тургор» вряд ли продержится на вашем винчестере больше десяти минут.
DarVer, Игры, Iron Man , Рецензия
Автор: DarVer
Жанр: Action
Разработчик: Artificial Mind and Movement
Издатель: SEGA
Издатель в России: Софт Клаб
Дата выхода: 6 мая 2008 года
Официальный сайт
Минимальные системные требования
Операционная система: Windows 2000 / XP / Vista
Процессор: Pentium 4 2.8 GHz или аналогичный
Оперативная память: 1 GB RAM
Видеокарта: 256 MB памяти
HDD: 3 GB свободного места на диске
Рекомендуемые системные требования
Операционная система: Windows 2000 / XP / Vista
Процессор: Pentium 4 3.4 GHz или аналогичный
Оперативная память: 2 GB RAM
Видеокарта: 512 MB памяти
HDD: 3 GB свободного места на диске
«Железный человек» – известный франчайз Marvel с нелегкой судьбой. Экранизация комиксов о Тони Старке несколько раз меняла режиссера, исполнителей главных ролей и дату выхода. И вот, когда фанаты уже потеряли все надежды, за дело взялся режиссер Джон Фавро, а примерить высокотехнологичный железный костюм вызвался Роберт Дауни младший. Разумеется, ни один блокбастер по комиксам Marvel не может обойтись без игроизации.
Качественные игры по фильмам можно перечислить по пальцам одной руки, и, тем не менее, на игру Iron Man возлагали большие надежды. Разработчики привлекли к работе над игрой Джона Фавро и исполнителей главных ролей в фильме, обещали качественную графику (и многочисленные ролики вполне успешно подтверждали их слова), широкий выбор костюмов и продвинутую систему улучшений. И даже сам Стэн Ли – «отец» Железного Человека и большинства других героев комиксов Marvel – расхваливал проект в многочисленных интервью.
Но то, что попало на прилавки магазинов под обложкой Iron Man: The Official Videogame, не снилось вам даже в самых страшных кошмарах.
DarVer, Игры, King's Bounty, Рецензия
Автор: DarVer
Жанр: RPG / TBS
Разработчик: Katauri Interactive
Издатель: 1C
Дата выхода: 25 апреля 2008 года
Официальный сайт
Минимальные системные требования
Операционная система: Windows XP / Vista
Процессор: Pentium 4 / Athlon XP 2.6 GHz
Оперативная память: 1 GB RAM
Видеокарта: 128 MB памяти
HDD: 5.5 GB свободного места на диске
Рекомендуемые системные требования
Операционная система: Windows XP / Vista
Процессор: Pentium 4 / Athlon 64 3 GHz
Оперативная память: 2 GB RAM
Видеокарта: 512 MB памяти
HDD: 5.5 GB свободного места на диске
В 1990-м году, когда жанр пошаговых стратегий пребывал в зачаточном состоянии, свет увидела потрясающая игра King`s Bounty (далее KB) от американской компании New World Computing. Игра не могла похвастаться сверхсовременной по тем временам картинкой, она брала за душу другим – неуловимым ощущением присутствия, богатой атмосферой и духом приключений. Через пять лет те же талантливые разработчики из New World Computing подарили нам первую часть легендарного сериала Heroes of Might and Magic, которая по сути своей являлась развитием идей, заложенных в KB. Как ни странно, официального продолжения KB так и не последовало, New World Computing посвятили все свое время серии Might & Magic.
Постепенно славного предка «Героев» стали забывать и только российские разработчики не оставляли надежды возродить великую игру. Еще в 1992-м году харьковский программист Сергей Прокофьев разработал неофициальное продолжение KB, а годами позже тот же Прокофьев создал невзрачную дилогию «Герои Мальгримии». Чуть большего успеха добились разработчики «Восхождения на трон», но и их проекту было далеко до идеального геймплея KB.
В это время небезызвестные разработчики из владивостокской компании Katauri Interactive разрабатывали игру в духе KB под названием «Легенда о Рыцаре». А в мае 2007 года крупнейший российский издатель «1С» купил права на использование торговой марки King`s Bounty, после чего духовный наследник стал официальным сиквелом легендарной игры и получил название «Kings`s Bounty. Легенда о рыцаре». Получилось ли у авторов «Космических рейнджеров» воссоздать чудесную атмосферу оригинальной игры?